FAQ よくあるご質問

基本的に英語と国語になります。

中学レベルの英語の基礎を固めていく基礎英語講座と合格に必要な知識と実践演習を行う美大英語研究講座がセットになっています。特に、美大英語研究講座では、10年以上の歳月をかけて研究し作成した美大英語（武蔵美・多摩美・女子美術大学等）のみに特化したオリジナルテキスト及びプリントを用います。その内容は、美大合格に必要な最小限のことのみに絞り込んだ他に類を見ない良質なものです。通常の受験生が習得すべき英語内容を長年の研究により、5分の1以下にして、美大受験生の負担を減らし、少ない時間で合格できるように工夫されています。また、量を減らすと不安があるかも知れませんが、5分の1以下に減らしたにも関わらず、毎年の的中率は驚異的で、前人未到の領域に達しています。「最小投資の最大効率」をまさに実現化している講座で、美大英語講座日本一を自負しています。また演習にも力を入れています。過去問をベースにした予想問題が付随する実践演習です。この実践演習も毎年何問もの的中問題を出しています。

美大合格に必要な力を総合的に扱います。厳選された文章の精読に加え、頻出の漢字や語句など知識問題も扱い、総合的な読解能力を高めていきます。結果相当量の美大入試レベルの問題を解くことになり、美大合格に必要な知識の習得とともに、確実に得点するための解答技術が養われます。

確かに自分でも勉強はできます。しかし、上記Q2の答えでも示したように、この講座、特に美大英語研究講座においては、合格に必要なものだけを指導します。一方、自分で勉強している場合は、何がよく出題されて、何が出題されないのかの切り分けができないため、一般的に必要とされている勉強の全てをやる必要があります。そのため、膨大な時間を必要とし、時には、かなりの時間のロスにつながることがあります。たとえば、一般的な大学ではよく出題されるものが、美大英語では、ほとんど出題されないということもありますし、一方で、一般的な大学では、ほとんど聞かれないようなことが、繰り返し出題されていることもあります。この点を知ることは、絶大な意義があります。すなわち、出題されないものに力を入れれば、時間のロスになり、出題されることに着眼できなければ、合格から遠ざかります。重要なのは、受験日までの限られた時間の中で、いかに効率よく学科を勉強し、時間の節約をすることです。そのようにして、節約をした時間をどうするのか・・・もちろん、実技の勉強時間（作品活動）に使えばよいのです。このように実技のことまで配慮して講座を展開しているのは、おそらく立川美術学院の学科講座だけでしょう。

学科をおろそかにして希望する大学に合格したという話は聞いたことがありません。大学によっては、学科に足切り点（英語・国語のどちらかひとつでも一定の点数に達していない場合は、実技がどんなにできていても、たとえば満点でも、不合格とすること）を設けているところもあります。また、実技も大切ですが、学科の得意な受験生の合格率は圧倒的に高くなっています。確実に合格を勝ち取るためには、学科をしっかりと勉強することです。特に、人気の学部（倍率が4倍を超えるようなところ）を希望している場合は、学科講座の受講は必須であると言えるでしょう。

デザイン・工芸科の春期講習会、夏期講習会の紹介はこちら

芸大コース、私大平面コース、私大立体コースに分かれていますので受験に合わせてコースが選べます。それぞれの大学の出題傾向に沿った課題を制作していきます。基本のデッサンと構成を確認しながら、各々の受験する学部の合格に必要なポイントを押さえていきます。講習会で学んだことを活かして受験に対応できるように個々の作品について丁寧にアドバイスしていきます。

デッサンまたは平面構成のどちらかを選んで受講できます。ひとつの科目を12日間続けて制作する機会はあまりないと思いますので集中して学びたい方にはぜひお勧めです。日に日に上手くなっていく実感が得られると思います。苦手な点の克服にも、得意な実技の実力アップにもたいへん役立ちます。

正月の期間にデッサンを描く5日間のコースです。静物デッサンまたは石膏デッサンから選べます。冬期講習会や入試直前講習会の制作では1日1枚の完成になりますが、この時期に1課題を2日間かけてじっくりとデッサンをすることで自分の弱点の見直しや、さらにクオリティの高い作品を目指して制作ができます。

受験の傾向に合わせてポイントを絞り、試験日までに繰り返し練習することで受験に対応できるようにします。それとともに各々の作品の良さを引き出し、今できることを最大限に活かして受験で高得点が取れるようにアドバイスしていきます。また併願を踏まえて、個人個人のカラーを異なる学部にも対応できるようにカリキュラムを組んでいきます。

【Tさん】
基礎科には、高2の9月から通いました。それまでバド部で、その時は部活をメインに活動したかったので、タチビは日曜コースにしました。最初は日本画と彫刻とデザインで迷っていたけど、デザイン科は色々選べるし、大河ドラマが好きなので、背景などのデザインもできると思って空デもいいかなと思ってたけど、視覚伝達デザイン学科（以下視デ）でよかったと思ってます。
【Eさん】
私はタチビには、高2の12月から週3コースに通いました。この道を選んだのは母がグラフィックデザイナーというのが大きくて、平面系も併願してたけど、実際に手を動かすのが好きで、工芸工業デザイン学科（以下エデ）にしました。高校で選択した「工芸」の授業で、木でフタ付きの箱を作ったり、粘土で焼きものを作ったりしたのが楽しかったから、というのもあります。エデも楽しいです！手で作るのが。
【Nさん】
僕は高2の1月か2月から、週3コース。他の予備校も見学に行ったけど、高校からの帰り道に通いやすいタチビにしました。高校の頃は将来のことをあまり考えてなくて、みうらじゅんとリリーフランキーが好きだったこともあり、デザイン科にしました。タチビは、通い初めた頃はよく分からなかったけど、やってるうちに楽しくなってきて、だんだんと上手くなると、さらに楽しくなってきた感じです。

【Tさん】
擬音語、擬態語を、ひらがなをモチーフに紙立体で作ったやつ。単純に面白かった。
【Eさん】
夜間部の課題で、「MorNiNg」の文字を使った平面の講評で、先生に「平面構成しすぎ」と言われて泣いたことがある（笑）。平面構成として固すぎだから、もっと遊んでいいよ、という意味だと思いました。

【Tさん】
石膏デッサンもたくさん描いたけど、最初、芸大は全然考えてなかったです。でも上手になると自然と目指すようになった。芸大を目指すことで私大も受かりやすくなったと思う。
【Nさん】
僕も、石膏デッサンなどの基礎課題を、こんなもんかなあと何となく考えてやってたら芸大の一次を通った。こんなもんかと思ってやってたら上手くなっていって、そう思い込んでやることも大切（笑）。でも立体ちょっと苦手だった（笑）。
【Eさん】
石膏デッサンで身につけた総合的なデッサンカや、立体構成の経験がエデの課題制作ですごく役に立っています。

【Eさん】
夜間部の普段の課題と違って、時間制限がないから、家で自分のやりたいだけ詰められるのが良かったです。完成度を上げることができるので。
【Nさん】
そうそう、時間があって良かった。最初めんどくさいけど、やり始めるととことん出来た。
【Tさん】
全然苦じゃなかった。私は描写が好きだし、描いてて楽しかった。

【Nさん】
大学の課題をやってて、ホームワークで出題された「疎密」や「地と図の反転」のように、技法を前もって知っていたのは良かった。作っているときに、ああ、ここはあの技法だなって思いながらできる。
【Eさん】
私は夜間部で粘土で立体構成を作ったのが、大学ではそのまま生きてます。大学の課題ではレンダリング（立体物を作る前に描くスケッチのこと）を描くときはデッサンカが生きてます。物を想像で立体的に描く力は重要だと思う。

【Tさん】
大学の課題で作った、本作りが興味あります。コミティアにも出したりしてる。あと、CM制作の課題。中島信也さんのCMが好きで、影響されたというのもあります。
【Eさん】
私は器に興味あります。「パーティーを彩る器」という課題で作った作品は、海で食べるから竜宮城のイメージにしました（笑）。エデに入ってから、普段何気なく使っている器にも、場に応じた意味があることを知って、器が面白くなりました。
【Nさん】
「僕は2年生からエディトリアルの授業を取ってて、一年に2回くらいのペースで仲間と漫画を発行してる。鈴木成一さんのデザインが特に好きで、見てるうちにグラフィックデザインの面白さを知った。夜間部の頃はまだそれほどでもなかった（笑）。

【Tさん】
手塚治虫の「ブラックジャック」を全部買って、読んでるけど、それは前からやってみたかったから（笑）。オススメの展覧会は森アーツセンターの、「ルーブル美術館特別展漫画・9番目の芸術」。「ジョジョ」の原画を初めて見た!
【Eさん】
21-21でやってた、「雑貨展」が良かったです。昔の日本の雑貨をひたすら集めた展示で、アイスのスプーンのコレクションなんか、すごくすごく可愛かった（笑）。人生ゲームの歴代の駒とか！
【Nさん】
僕は、映画の「クリーピー偽りの隣人」。黒沢清監督の作品は初めて見たけど、面白かった。すごく怖い（笑）

【Tさん】
「心配しないで、毎日来ればいいよ」と言ってあげたい。心配しても始まらないし、やっていれば技術も付いてきて楽しくなるし、その好循環でもっと面白くなる。さっき中山くんが言ってたのと同じだけど、続けるうちに、楽しくなるので、とにかく続けることかな。
【Eさん】
もともとお菓子などのパッケージや包み紙などを集めるのが好きで、それが後々役に立っていると思う。何でも良いので、好きなものをまとめた物はヒントの宝庫なので、困った時にすごく手助けになると思います。
【Nさん】
僕の場合、夜間部の時は大学に入って何をするか決まってなかったし、決めていてもいずれは変わっていくのだろうと思っていた。だから将来のビジョンというより、大学に受かることだけを目標にして、与えられた課題を毎日こなす、ということも大切なんじゃないかなあ。

溶き油の種類は豊富で、簡単に説明するのは難しいのですが、大きく分けて乾性油、揮発性油、そして樹脂の３つに分類されます。つまり、リンシードとテレピン、アルキドやダンマルですね。この名前なら知っていると思います。油絵具の状態は、生乾きが最も豊かに表現できます。最初の内は、ペインティングオイルで良いのです。表現の段階に従って、色々使ってみると分かってくるでしょう。一日描きの受験でも、乾燥具合を意識して、乾燥の速い樹脂を多くすることで、重ね塗りが可能です。

「簡単」と言うことはできませんが現役での合格はどなたでも可能性は充分あります。現に2020年度はタチビ入学時初学者であった現役生の80%が希望の大学へ進学しました。夜間部の場合、高校の授業が終わった夕方からの限られた時間の中でしっかりと集中して日々の制作に打ち込むことと、課題ごとのフィードバックを怠らないことが合格への近道だと考えます。さらに、現役生へは基礎に重きを置いた指導を行うので、作品制作の上で必要な目的意識の基盤を養っていきます。 また、関東の五美大と言われる主要私立大学は敷居が高いとされていますが、実技は勿論のこと学科（英語・国語）の勉強もきちんと行っていれば共通テスト方式も併願可能なのでその分可能性は広がります。

A.筆選びは初めは迷いますが、油絵具がとても物質的な性質なので、キャンバスに“置く”または“乗せる”という感覚を体感しやすいという意味で豚毛の筆を推奨します。豚毛は硬く、コシがあり、絵具をたっぷりつけてキャンバスに乗せることが可能なので筆跡のタッチや腕のストロークを存分に活かせます。オイルの含みも良いのが豚毛の特徴で弾力性もある事から塗り込むような表現にも使うことができます。特に初学者の学生には豚毛の平筆（フラット・フィルバート※フラット型の角が丸くなったもの）を進めています。サイズは大中小（16号〜0号）数種類と広範囲に塗ることができる刷毛をがあると良いです。 慣れてきたら軟毛のセーブル、リス、馬などの毛の筆を好みで買い揃えると良いでしょう。軟毛の筆は穂先がしなやかなので細かな描画や筆跡を残さないで塗るような目的に合っています。価格は様々なので、比較的安価なナイロンなどの合成繊維毛で作られた筆をきっかけとして買ってみるように進めることも多いです。

A.まず、どの学部学科でも同じことが言えますが、油絵科に進学したから、という事で職業が選択できるということはありません。 中高の美術教員になりたいという希望があれば教職に関する科目を履修しますし、在学中に卒業後の進路を考える場合は各大学の進路指導に基づいて探すことになるでしょう。どのような職業が自分に合っているのか、という探し方になるはずです。 なお、具体的な進路の例として多く挙がるのはイメージ通りかもしれませんが、作家（画家・漫画家・イラストレーター）です。昨今ではゲームクリエイター、アニメーション関連、舞台美術、アパレル、各種デザイナーなどの就職実績も多くなっていると思われます。